“姹紫嫣红”——张珊珊个人画展

举办地点:北京炎黄艺术馆,举办时间:2005年08月

画家孙恩道为此次展览画册序言

看珊珊的画,我心中不禁为之一震,她的画是女性绘画中少见的一种绘画。

艺术创作是件艰苦而又让人着迷的工作,它依靠的不光是努力,还要求一个人所具备的艺术气质和秉赋,珊珊在她的画中,把精神注入形式,把无限注入有限,她把死的形式赋予了活的生命。

要想使绘画成为具有生命的艺术,必须使其笔墨与空白之间产生内在的张力。通常人们以为张力存在于笔墨与笔墨、形式与形式之间,因此只注意笔墨与形式的摆布。其实不然,只有笔墨与空白之间具有张力,形式与形式之间才能产生张力感。

看珊珊的写意画,你会感到她的作品中那种冲击式的张力,画中的红与黑,兰与黑,似乎在冲撞、胶合、奔突、聚集,洋洋洒洒,纵横捭阖,挥之不去。文人画里梦寐以求的氤氲韵味已荡然无存,而以纯正饱满的大红大兰充实其间,除此之外就是大片地留白,整个画面无拘无束地将画者的内心情感宣泄成超越传统、率真单纯的风格。

中国画,除了讲究画中的张力外,还讲究气韵、气势,珊珊用简捷的笔墨创作出简捷的画面,寥廖几笔,写出线与线、黑与白的相互对比,整个画面相互呼应,气韵生动,气势雄健,给人以很高的艺术感受。她还大胆地运用虚的手段,很多地方表现的若有若无,真让人欲知而不得知啊。

然而,珊珊的写意作品却源自她深厚的工笔重彩根底。看她的工笔画。不媚、不俗,流畅的线条,和谐的色彩,无一不表现出她内心的热情与奔放。表现出她追求艺术境界的执着精神。人们对她的工笔画已给出很高的评价,但是,她没有在工笔画上止步,而是从头开始,艰难又大胆地转向大写意。不要诸多色彩,不要墨分五色,只用纯黑纯红谱写出心中新的交响曲。

我真诚地预祝珊珊取得更大的艺术成就。

—— 湖北省美术家协会副主席 孙恩道

张珊珊工笔重彩《东方女性》专题画展

举办地点:北京徐悲鸿纪念馆,举办时间:2003年03月08日

画展介绍:

由北京文之杰文化艺术中心主办的“张珊珊工笔重彩《东方女性》专题画展”2003年3月8日在徐悲鸿纪念馆展出。女画家张珊珊凭着顽强的意志与对艺术的追求,将自已对中国历代优秀女性人物的理解,倾注于作品之中。女画家根据历史记载所创作的仕女画分为神话传说、历史人物、戏剧人物、神仙菩萨四部分。唐代吴道子所作的“八十七神仙卷”是非常珍贵的国宝级文物,具有极高的艺术与文献价值。当年由徐悲鸿大师几经磨难珍藏保护下来,女画家张珊珊怀着对悲鸿大师无比敬仰与钦佩,历时五年再创作的巨幅工笔重彩“八十七神仙卷”也将在此展中隆重推出。